Cosa faccio con il teatro educativo
Il teatro educativo è il cuore del mio lavoro creativo.
Negli anni ho approfondito in particolare il Teatro dell'Oppresso, una forma di
teatro con una forte base pedagogica, pensata per dare voce a chi si sente escluso o non
ascoltato.
Questo approccio mi permette di usare le scene, i personaggi e le improvvisazioni per:
- parlare di ingiustizie, ruoli, potere e vulnerabilità;
- aiutare i ragazzi a rivedere le situazioni difficili da punti di vista diversi;
- sperimentare, in modo protetto, nuove risposte a ciò che li mette in
difficoltà.
Ho anche partecipato a workshop formativi con CuoreMenteLab, realtà specializzata in
autismo e neurodivergenza, dove il teatro viene utilizzato per lavorare su comunicazione,
abilità sociali e assertività in modo rispettoso della neurodiversità.
Queste esperienze hanno rafforzato il mio modo di fare teatro:
non solo "recitare un copione", ma usare il teatro come strumento educativo e di
crescita per ragazzi autistici, con ADHD, DSA o altre neurodivergenze.
Teatro, neurodivergenza e comportamenti problema
Le ricerche mostrano che il teatro può aiutare i ragazzi neuroatipici a:
- allenare le funzioni esecutive (memoria di lavoro, controllo degli impulsi,
flessibilità mentale);
- migliorare socializzazione e comunicazione (ascoltare, aspettare il proprio
turno, cooperare con gli altri);
- esprimere meglio emozioni e pensieri, anche quando è difficile metterli in
parole;
- rafforzare autostima e senso di appartenenza, grazie a esperienze positive di
gruppo.
Nel mio laboratorio tutto questo non è lasciato al caso:
il percorso è strutturato, nello spazio e nelle attività, proprio per la gestione dei
comportamenti problema.
Significa che:
- lo spazio è organizzato in modo chiaro e prevedibile, con angoli dedicati
(gioco, rilassamento, lavoro di gruppo), regole visive e routine stabili per ridurre ansia e
sovraccarico;
- le attività teatrali sono pensate per lavorare su:
- attesa del turno,
- gestione della rabbia e dell'impulsività,
- rispetto dei confini degli altri,
- uso del corpo e della voce senza farsi male e senza far male;
- utilizziamo giochi di ruolo e situazioni simulate per allenare nuove risposte
ai comportamenti problema (ad esempio discussioni, rifiuti, frustrazioni), sempre in un clima
protetto e guidato.
Nei miei laboratori:
- nessuno viene mandato via perché "disturba" o perché fa fatica a stare fermo;
- il bisogno di muoversi o di staccare non è visto come mancanza di educazione, ma come
un'informazione su come funziona quel ragazzo;
- si lavora su espressione di sé, autoregolazione, empatia, socializzazione, con
tempi rispettosi di ognuno.
Per molti dei miei ragazzi, il laboratorio di teatro è il primo luogo in cui si sentono
davvero visti, accolti e validati, con tutte le loro particolarità.
